Héctor Ayala (1914-1990)

Héctor Ayala (né le 11 avril 1914 à Concordia, mort le 12 mars 1990 à Buenos Aires) est un guitariste et compositeur argentin.

Héctor Ayala est né à Concordia dans la province d'Entre Ríos. Il commence sa carrière comme guitariste à Buenos Aires et fait ses débuts en 1936 en accompagnant des chanteurs de tango et de folk. Il rejoint plus tard la formation "Escuadrones de Guitarra" constituée de 12 à 15 guitaristes, rassemblés et dirigés par Abel Fleury. Dans les années 1950, il était présent à la radio à Buenos Aires et était un membre du quatuor de tango dirigé par Aníbal Troilo.

Héctor Ayala a, de plus, composé un certain nombre de pièces pour guitare, dont des morceaux inspirés par la musique issue autant d'Argentine que d'autres pays d'Amérique latine ; ses œuvres les plus célèbres étant ceux de la Serie Americana (1962), composée de sept mouvements. Il a par ailleurs écrit une série de méthodes d'apprentissage pour l'enseignement de la guitare : Metodo facil para guitarra (1964).

Il est mort à Buenos Aires en 1990.

Héctor Ayala était le père de Héctor Ayala Jrs. (1943-2016), qui a formé avec Eduardo Fazio le groupe Vivencia (rock) des années 1970 au milieu des années 1980.


Œuvres : La maison d'édition argentine Aromo a publié les pièces suivantes composées par Héctor Ayala :

Aire de milonga
Aire de vidala
Arco iris (zamba).
Bienvenida (canción).
Caldenes (estilo).
Canciones de Navidad
Candombe n.º 1
Cariñito
Cascabel
Celeste y blanco
Cholita
De antaño
Dos composiciones: Alelí, Querencia
Dos composiciones: Canción de cuna, Pequeño preludio
Dos composicones: Cholita, El coyuyo
El regalón
El sureño
Galopa n.º 1
Homenaje pampeano
La condición
Luna y sol
Madrigal
Navidad en mi guitarra
Nochebuena
Pampas n.º 1
Romanza
Serie americana:
Preludio
Chôro/Brasil
Takirari/Bolivia
Guarania/Paraguay
Tonada/Chile
Vals/Perú
Gato y malambo/Argentina
Zamba de Vargas
Zambita de la hermandad (letra de Esther Medina).



https://www.youtube.com/watch?v=_au90zKhqkk

Maurizio Norrito, guitare

https://youtu.be/Cm7r6xMBeJc?si=w_BMAPOZmzDQtiii

 Pampas n.º 1 de Héctor Ayala

 Cette œuvre, composée en 1980, est un véritable bijou de virtuosité et d'émotion.
La suite se compose de sept mouvements, chacun basé sur une danse folklorique argentine traditionnelle.
La musique d'Ayala est connue pour son lyrisme, son utilisation de mélodies folkloriques et sa vitalité rythmique. Pampas n.º 1 est un bon exemple de toutes ces qualités. La suite est pleine de belles mélodies, et les rythmes sont souvent complexes et excitants. Chaque mouvement de la suite a son propre caractère unique. Le premier mouvement, Canción, est une pièce lente et lyrique qui évoque l'immensité et la beauté des pampas. Le deuxième mouvement, Aire sureño, est une pièce plus vive qui est basée sur une danse traditionnelle du sud de l'Argentine. Le troisième mouvement, Vidala, est une pièce triste et mélancolique qui est basée sur une chanson folklorique andine traditionnelle. Le quatrième mouvement, Aire de milonga, est une pièce plus rythmée qui est basée sur une danse traditionnelle argentine. Le cinquième mouvement, Bailecito, est une pièce vive et enjouée qui est basée sur une danse traditionnelle du nord-ouest de l'Argentine. Le sixième mouvement, Malambo, est une pièce rapide et virtuose qui est basée sur une danse traditionnelle argentine exécutée par des hommes. Le septième mouvement, Zamba, est une pièce lente et romantique qui est basée sur une danse traditionnelle. Pampas n.º 1 est une œuvre difficile à jouer, mais elle est aussi très gratifiante. C'est une pièce de musique belle et évocatrice qui capture l'esprit des pampas argentines.