La contrebasse

Instrument grave de la famille des instruments à cordes, la contrebasse peut se jouer en frottant les cordes avec l'archet (arco) ou en les pinçant avec les doigts (pizzicato).

Elle possède généralement quatre cordes accordées en quartes (mi, la, ré et sol, du grave vers l'aigu). On peut trouver parfois une cinquième corde de do, accordée une tierce sous le mi soit une octave plus bas que la note la plus grave du violoncelle. La tessiture de la contrebasse atteint alors 4 octaves, du do 0 au do 4.

La contrebasse est le plus grand (elle mesure entre 1,60 m et 2 m) et le plus grave des instruments de la famille des cordes frottées. La contrebasse est apparue plus tardivement que les autres instruments de la famille (violon, alto, violoncelle). Elle a pourtant gardé une originalité de leurs ancêtres : l'accord en quarte des violes (mi - la - ré - sol ).

L'apparition de la contrebasse remonterait à 1620, succédant au violone et à la contrebasse de viole , mais elle ne fut introduite dans l'orchestre qu'au milieu du XVIIème siècle. Initialement, elle doublait les parties des violoncelles à l'octave inférieure, puis elle s'émancipa, et les contrebasses obtinrent progressivement dans les orchestres leur propres partitions dans la période romantique.

Le retard de son émancipation dans le monde de la musique vient du fait que ni la forme, ni la taille, ni l’accord, ni l’archet n’ont été unifiés au départ, et il faut bien avouer que rien n’est encore fixe aujourd’hui. Les formes varient à l’infini selon les recherches des luthiers entre celle de l’ancienne viole de gambe, celle qui consiste à multiplier par un même nombre les proportions du violoncelle, et celle identiques, mais recoupée dans la partie supérieure pour une meilleure accessibilité dans l’aigu (forme poire).On pense également que ses épaules viennent directement de la viole, contrairement au violoncelle, dont la silhouette reprend directement celle du violon.

Il existe des contrebasses électriques, différentes des guitares basses.

Les premiers musiciens de jazz utilisaient la "contrebassine", une contrebasse artisanale constituée d'une bassine (résonateur), d'un manche à balais et d'une corde de basse (une corde à linge pour les puristes). Certains contrebassistes l'utilisent encore.

Familièrement, les musiciens appellent la contrebasse, la grand-mère. On remarque que c'est le seul instrument associé à une personne de sexe féminin.

La contrebasse est beaucoup utilisée dans le jazz. Dans les premiers jazz bands, la ligne de basse était jouée avec un tuba, ou occasionnellement un saxophone basse. Mais quand on s'est mis à jouer du jazz dans les dancings et les boîtes de nuit, la contrebasse a rapidement détroné ces instruments à vent. Comme la contrebasse n'est pas très sonore, les contrebassistes ont vite développé le slap (ou pizzicato) consistant à utiliser l'instrument en cordes pincées.

Bien que dans le jazz moderne on lui préfère la basse électrique, plus facile à jouer. Elle est surtout utilisée en pizzicato (en pinçant les cordes) plutôt qu'avec l'archet.

En jazz classique, des instrumentistes comme Ray Brown, Jimmy Blanton, Scott LaFaro lui ont donné ses lettres de noblesses.

Le jazz moderne a vite adopté la guitare basse électrique, mais les adeptes de la grand-mère restent encore et des contrebassistes comme Stanley Clarke, Charlie Mingus ou Charlie Haden ont continué la tradition de la contrebasse dans le jazz rock et le free jazz.

Le rock a aussi ses adeptes de la contrebasse, comme Lee Rocker, contrebassiste des Stray Cats.

https://www.youtube.com/watch?v=6_lhzgnKW8c

Pour changer un peu de style



J'adore le vocal dans le ton de la contrebasse.

Autre grand représentant de cet instrument
Gary Peacock décédé le 4 septembre 2020.

J'aime bien aussi cette contrebasse "vocale" que tu as présentée dans la première vidéo. C'est chouette.  J'écouterai la seconde plus tard...

En musique classique, c'est seulement grâce aux efforts de virtuoses comme Dragonetti, Bottesini, Koussevitzky et Karr que la contrebasse a commencé à être reconnue comme un instrument solo.

Beaucoup moins répandus que les concertos pour violon ou pour violoncelle, il existe néanmoins un certain nombre de concertos pour contrebasse dans les périodes classiques et romantiques, dont ceux de Dittersdorf, Capuzzi, Dragonetti, Bottesini, Hoffmeister, Sperger, Vanhal ou Pichl.

Au début du 20e siècle, la norme technique de la contrebasse s'améliore de façon significative, ce qui en fait un choix plus populaire pour les compositeurs. Le pionnier au 20è siècle fut Koussevitzky, suivi par Henze, Rautavaara, Tubin, Lancen, Nino Rota, Nanny, Gordon Jacob, etc


Dittersdorf



https://www.youtube.com/watch?v=2GKz5SYReCU


Koussevitzky

https://www.youtube.com/watch?v=BjpS6Ayx_NY

Merci joachim de me faire découvrir
Karl Ditters von Dittersdorf,
Serge Koussevitzky.

J'aime bien les oeuvres présentées.  

Pour revenir dans le sujet principal de ce forum la musique classique
Concertos pour Contrebasse et orchestre en Ré majeur


VIDEO INDISPONIBLE

Vanhal - Double Bass Concerto in D Major

https://www.youtube.com/watch?v=Dt-bNf6h0tI

Merci, Pébété, de nous parler de Vanhal.  

Vanhal, un des "grands méconnus" si je puis dire, admiré de Mozart et de Haydn. Faut écouter ses concertos, symphonies, musique de chambre et religieuse !

Ce concerto est le premier de ses deux concertos pour contrebasse (le second est en mi bémol majeur)

https://www.youtube.com/watch?v=jNlAZ-Y4_AU

Deux merveilleux artistes Dominik Wagner (contrebasse) & Lilian Akopova (piano) interprètent
Grande Allegro Alla Mendelssohn de Giovanni Bottesinis


https://www.youtube.com/watch?v=JMvgIX1uepA