Il va de soi qu'il est difficile de faire une biographie de compositeurs anonymes
Disons simplement que plus on remonte dans le temps, y compris au delà du Moyen Age, et moins les compositeurs de musiques sont connus. Ces musiques touchent principalement des danses et chansons profanes (comme les Carmina Burana du 13ème siècle), ainsi qu'un énorme corpus de musiques religieuses se trouvant dans des manuscrits de différentes bibliothèques. Les plus connus sont les deux Ludus Danielis (Jeu de Daniel) daté de 1140 pour le premier, a cappella, et autour de 1250 pour le second, avec instruments, composé par différents élèves de la cathédrale de Beauvais.
Les Messes
Avant le 15ème siècle, la plupart des paramètres musicaux de l'ordinaire de la messe ont été regroupés en fonction du mouvement. Par exemple, le Ivrea Codex et l'Apt Codex contiennent tous deux des mouvements de messe, et ces mouvements sont regroupées de sorte que tous les Kyrie soient ensemble, toutes les Gloria ensemble, et ainsi de suite. Un prêtre sélectionnait de la musique pour le service selon la catégorie à être chantée, et donc toute partie d'un mouvement peut être utilisée en combinaison avec un autre. La Messe de Tournai est la première messe connue pour avoir été écrite dans un manuscrit comme s'il s'agissait d' un cadre unique et unifié de l'ensemble de l'ordinaire de la messe. Trois autres messes réalisées de même à partir du 13ème et du début du 14ème siècle survivent : la Messe de Toulouse, la Messe de Barcelone, et la Messe de la Sorbonne (aussi connue comme Messe de Besançon). Toutes ces messes sont anonymes, et l'érudition musicologique indique que toutes sont des compilations d'œuvres de plusieurs compositeurs.
La Messe de Tournai
La messe de Tournai comprend des mouvements polyphoniques à trois voix destinés à l'Ordinaire de la messe. Datés de la fin du 13ème et début du 14ème siècle, ils sont réunis dans le manuscrit 27 de la bibliothèque de la Cathédrale Notre-Dame de Tournai, et le ou les auteurs ne sont pas identifiés.
La Messe de Tournai comprend six mouvements, dont chacun est à trois voix.
Le Kyrie est écrit en notation mesurée franconienne, et est stylistiquement typique du milieu à la fin de la pratique du 13ème siècle : analogie avec les "conduits".
Le Gloria est en libre interaction rythmique, contrairement au Kyrie, caractéristique de l'Ars Nova. Il se conclut par un long amen qui prend l'utilisation de la technique de hoquet. Il date probablement de la période 1325-1350.
Le Credo est dans un style contrapuntique simple, et a dû être un cadre populaire, parce qu'elle se trouve dans trois autres manuscrits existant , y compris le Codex d'Apt.
Le Sanctus, comme le Kyrie, est en style la notation franconienne.
L' Agnus Dei est également de style franconien.
Le motet au texte Ite, Missa Est met fin à la messe. Ce motet se retrouve également dans le Ivrea Codex.
En raison des fortes disparités en termes de style et de notation, et parce qu'aucune structure musicale n'est sous-jacente (comme un cantus firmus commun ou une procédure de parodie) et n'a été notée entre les mouvements , la Messe de Tournai est soupçonnée d'avoir été composée de façon indépendante par plusieurs musiciens sur une période de cinquante ans ou plus, et plus tard a été compilée par un scribe qui l'a effectuée dans son ensemble. La première messe connue pour avoir été conçue et composée comme une œuvre unique unifiée est la Messe de Nostre Dame de Guillaume de Machau , qui connaissait probablement la Messe de Tournai et l'a peut-être utilisée comme un modèle.
La Messe de Tournai a d'abord été décrite par Edmund Coussemaker dans son rapport de 1869 comme une Messe du XIIIe Siècle (sa désignation 13ème siècle est maintenant considérée comme erronée, car elle serait plutôt du début du 14ème). Anne Walters Robertson a proposé que la messe n'a pas été utilisée pour la liturgie, mais a plutôt été compilée pour un "drame de l'Annonciation" pour célébrer la Vierge.
La Messe de Barcelone
La messe Barcelone est une messe polyphonique écrit autour de 1360. En collaboration avec la Messe de Nostre Dame de Guillaume de Machaut et celles de Toulouse, Tournai et de la Sorbonne, elle est l'une des premières de l'Ordinaire des messes polyphoniques conservées complètes. On croit qu'elle a pu appartenir au répertoire de la Cour du pape à Avignon et est également liée à la chapelle du roi Martin Ier d'Aragon.
Elle est conservée dans un seul manuscrit conservé à la Biblioteca de Catalunya à Barcelone (ms 971), où il a été trouvé en 1925 par le musicologue Higinio Anglés.
Elle se compose des cinq parties habituelles, Kyrie, Gloria, Credo, Sanctus et Agnus Dei. L' Agnus Dei est écrit à quatre voix, tandis que les autres mouvements sont en trois. Les cinq parties ne sont pas rédigées selon un schéma structurel d'unification et pourraient avoir été écrites par différents compositeurs anonymes. Le Gloria et Credo ont également été préservés indépendamment comme des pièces autonomes dans d'autres sources. Contrairement à d'autres cycles de messe de cette période, la messe de Barcelone ne contient ni Motetus sur Ite, missa est, ni un cadre du Benedictus , et ses mouvements ne sont pas basées sur le plain-chant.
Messe de Toulouse
La messe de Toulouse est une musique polyphonique du 14ème siècle. Cette messe se trouve dans un manuscrit de la bibliothèque municipale de Toulouse. Elle n'a pas été composée par un seul individu, mais il est présumé qu'elle a été compilée et interprétée comme une unité. L'emplacement actuel de Toulouse ne signifie pas nécessairement qu'elle y a été composée.
Il n'est pas tout à fait clair si les portions de messe incluses dans le manuscrit ont été conçues comme un cadre polyphonique complèt de la Messe, ou s'ils représentent simplement des mouvements isolés. Ils ont été inscrits dans des espaces vides dans un manuscrit qui contient par ailleurs plainchants et textes.
Le manuscrit omet également les polyphoniques Gloria in excelsis Deo et Credo. Cependant, il comprend une note identifiant un motet sur Ite, missa est à la suite du Sanctus et Agnus Dei (qui apparaissent côte à côte dans le manuscrit). Le manuscrit a également une partie d'une ligne de ténor d'un Credo qui apparaît la fois dans le Ivrea Codex et l'Apt Codex, ainsi que la Messe de Barcelone, alors peut-être que le mouvement a été utilisé aussi. Il est également possible qu'il ne devait pas y avoir un Gloria ou Credo avec la messe ; certaines messes en plain-chant les omettent.
La messe a été composée peu après la Messe de Tournai, la plus ancienne connue. C'est une messe en "style de chanson" où une seule voix a un texte, et dispose de trois voix, en opposition au "style simultané" de la Messe de Tournai. Cependant, certaines pièces semblent avoir été adaptées de motets.
Le Kyrie se trouve dans le Ivrea Codex, et un trope est dans le Codex Apt .
Le Sanctus a un contretenor et cantus dans la même gamme et avec les mêmes formules rythmiques, ce qui implique qu'il peut avoir été un motet à trois voix avec l'un des textes supprimés.
L' Agnus Dei utilise le trope Rex immense pietatis (Roi de miséricorde infinie), et est l'utilisation la plus claire de style "chanson" de cette messe.
Le motet sur Ite, missa est utilise le texte Laudemus Jesum Christum (Louons Jésus-Christ). Contrairement aux motets ordinaires, il ne dispose que d'une seule ligne avec le texte (d'où le "style de chanson"). Il ressemble aussi à un motet à quatre voix avec une partie manquante, peut-être omis afin de correspondre au style des autres pièces.
Messe de la Sorbonne
La Messe de la Sorbonne est une messe polyphonique datée du xive siècle qui comprend des parties de l'ordinaire de la messe. Cet ensemble incomplet est considéré comme le plus ancien exemple d'une messe cyclique unifiée précédant en cela la messe de Notre Dame de Guillaume de Machaut.
Autrefois désignée sous le nom de messe de Besançon elle a pris depuis le nom du lieu de sa conservation, l'institut de musicologie de la Sorbonne. Le manuscrit a été découvert par l'abbé Jean-François-Nicolas Richard au xixe siècle. Puis, il a été retrouvé et étudié en 1954 par le musicologue Jacques Chailley.
Elle fut attribuée par Jacques Chailley à Johannes Lambuleti sur la foi d'une inscription de son nom Johes Labuleti dans le Kyrie, entre les voix de motetus et de tenor. Tous les textes sont de la même main tandis que la couleur de l'encre rouge est identique à celle du damier décorant le bout de portée et les surcharges sur les majuscules de Que sumus aux voix de triplum et de motetus. Cette paternité a été contestée par le musicologue Leo Schrade, qui considère Lambelet comme un copiste et non comme l'auteur de cette messe. Même de nos jours, l'on ignore Johannes Lambuleti. Jacques Chailley supposait qu'il s'agissait de frère Vernier (ou Garnier) Lambelet nommé comme chantre à l'abbaye augustine de Montbenoît. Maria del Carmen Gomez a exhumé des archives espagnoles le nom de deux chanteurs, Edmon et Geronimo Lambullet, membres de la chapelle du roi Alphonse V d'Aragon entre 1416 et 1422. Ce nom se trouve précisément dans le cartulaire de l'église de Sainte-Menehould, dressé en avril 1418, contenant le "service et obit petit de Jean Lambelet le Jeune, fils de Jean Lambelet, le 6 octobre [1417]...".
La messe est à trois voix dans les parties du Kyrie (sans l'exposition du Christie ni du dernier Kyrie) du Gloria du Sanctus sauf l'Agnus dei dont on ne conserve que deux voix mais dont on présume qu'il fut à l'origine à trois voix, et le Benedicamus Domino dont la voix supérieure fait un contrepoint sur le plain-chant Benedicamus II.
La messe comprend cinq parties :
Kyrie, Expurgator scelerum
Gloria
Sanctus,
Agnus dei,
Benedicamus Domino
Selon l'hypothèse de Raphaël Picazos, deux autres bi-folios, soit six pages, auraient été perdus, notamment le Credo.
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