Ton-That Tiet, né en 1933

Ton-That Tiêt - exactement Tốn-Thất Tiêt - est né à Hué (Centre Viêtnam) en 1933, où il effectue ses études secondaires et musicales. Il se rend à Paris en 1958 pour poursuivre ses études musicales à l'Ecole Normale puis au Conservatoire national supérieur de musique de Paris. Il a été l'élève de Jean Rivier et d'André Jolivet pour la composition. Outre les prix obtenus au CNSMP, il a reçu plusieurs distinctions en France et à l'étranger dont le prix de la SACEM, le Prix Lili Boulanger en 1972, celui de la Tribune Internationale des Compositeurs à l'Unesco en 1975 et la Bourse de la Création du Ministère de la Culture en 1981. Sa musique a été jouée à Radio-France et dans plusieurs festivals en France et à l'étranger tels que Donaueschingen, Besançon, La Rochelle, Strasbourg, Varsovie, Oslo, Nice, les Biennales de Venise et de Paris.

Source : http://mac-texier.ircam.fr/textes/c00002077/index.html (médiatheque de l'Ircam)

La musique de Ton-That Tiêt se caractérise par cette double appartenance orientale et occidentale, son inspiration vient de la pensée chinoise et hindoue. Plus récemment, c'est la poésie chinoise classique qui l'inspire, en particulier Li Po ou Wang Wei.
Tôn-Thât Tiêt a composé les musiques des films du réalisateur vietnamien Trần Anh Hùng : L'Odeur de la papaye verte, Cyclo et A la verticale de l'été, ainsi que la partition pour deux ballets de Régine Chopinot : Parole de feu, et la Danse du temps.
En 2007, il collabore avec l'ensemble vocal contemporain Musicatreize en composant la musique d'un conte musical écrit par Tam Quy ("L'arbalète Magique") d'après une légende vietnamienne.

Oeuvres principales


Orchestre

Multi cordi, pour orchestre à cordes (1966)
Hy vong 14, pour cor anglais, clavecin et orchestre à cordes (1970)
Ngu hanh I, pour ensemble d'instruments anciens (1971)
Ngu hanh II, pour orchestre (1973)
Vo-Vi, pour quatuor à cordes et orchestre à cordes (1974)
An tuong, pour orchestre (1975)
Concerto pour violoncelle et orchestre (1985)
Les Jardins d'un autre monde, pour harpe et petit orchestre (1987)
Dialogue avec la nature, pour 2 guitares et orchestre (1995)
Contemplation, pour alto et orchestre (1997)
Images du temps, pour harpe et orchestre d'harmonie (2001)
Du haut de la montagne, concerto n° 2 pour violoncelle, percussions et orchestre à cordes (2006)
Couleur du son, couleur du silence, pour orchestre et ensemble vocal ad libitum (2008)


Musique de chambre

5 Pièces pour hautbois et piano (1965)
Quatuor à cordes n° 2 (1966)
Ba Doàn Khùc, 3 pièces pour piano (1967)
Vision II, pour flûte et piano (1967)
Tu dai canh, pour piano, flûte, hautbois, clarinette et basson (1968)
Hy vong 267, pour cor anglais et clavecin (1969)
Incarnations structurales, pour flûte, violon et harpe (1967)
Ai van I, pour clavecin - Ai van II, pour flûte à bec basse et clavecin (1972)
Tuong Niem, pour flûte, alto et 2 harpes (1973)
Niem, pour flûte en sol et harpe (1974)
Chu Ky I, pour trio à cordes (1976)
Chu Ky II, pour quintette de cuivres (1976)
Chu ky III, pour harpe - Chu ky IV pour 4 percussions (1977)
Bao la pour clarinette seule (1977)
Trung dzuong, pour piano (1980)
Terre-Feu, pour alto seul (1981)
Bois-Terre, pour violoncelle (1982)
Jeu des cinq Eléments I, pour violon et violoncelle (1982)
Jeu des cinq Eléments II, pour basson (1982)
Métal-terre-eau, pour violon (1982)
Chu ky V, pour flûte et bande (1983)
Jeu des cinq Eléments III, pour harpe, violon, alto, violoncelle (1984)
Chu Ky VII, pour harpe et ensemble instrumental (1986)
Strasbourg 85, pour orgue (1986)
Dzao, 9 Préludes pour clavecin (1987)
Trois Intermezzi, pour basson, harpe et percussion (1987)
Doi dzien, pour flûte à bec ténor et bande (1988)
Kimco, pour flûte à bec alto (1988)
Moments rituels I, pour saxophone ténor, percussion et synthétiseur (1989)
5 Préludes à un dialogue, pour 2 guitares (1989)
Jeu des cinq Eléments IV, pour piano, violon, violoncelle (1990)
Phong Vu, pour quatuor à cordes (1991)
The endless murmuring I, pour violoncello et harpe (1991)
Moments rituels II, pour ensemble de saxophones (1992)
Thuy, lam...Vo pour flûte et harpe (1992)
The endless murmuring II, pour bassoon et harpe (1993)
Trois Estampes, pour trio de flûtes et percussions (1993)
Xuan Vu, pour violoncelle et piano (1993)
Thu phong, pour violon et piano (1994)
Suite chorégraphique, pour petit ensemble (1995)
The endless murmuring III, pour alto, basson et harpe (1995)
Lang dzu, pour clarinette, alto et violoncelle (1996)
Images furtives pour violoncelle et piano (1997)
Lang dzu II, pour clarinette, alto et violoncelle (1997)
Mémoire de la rivière, pour quatuor à cordes (1998)
Cycles du temps, pour 6 percussions (1999)
La petite souris, pour harpe (1999)
Et la rivière chante l'éternité, pour trio à cordes (2000)
Le vent printanier, pour ensemble instrumental (2001)
Jeu des cinq Eléments V (2003)
Vô dê I pour clavecin - Vô dê II pour 2 pianos (2003)
Kou-M, 6 little children's stories, pour violon et piano (2004)
Lang dzu III, pour clarinette, alto et violoncelle (2004)
Poèmes pour flûte, alto, harpe et trio Ca Trù (musique traditionnelle vietnamienne) (2004)
Vô dê III, pour saxophone seul (2004)
La Mer déchaînée, pour contrebasse (2005)
Voyage, pour violoncelle seul (2007)
Ballade au clair de lune, pour 2 flûtes, 2 harpes, et récitante (2009)
Sept Pas Lotus, pour flûte et harpe (2010)
Couleur du temps, pour clarinette et harpe (2011)
Murmures de Gargilesse, pour 2 violoncelles et harpe (2011)
Réincarnation, pour 2 harpes (2012)
Wuân Thu (Printemps, Automne), pour harpe seule (2012)
Le Tombeau de Christian Lardé, pour flûte seule (2013)
Thanh Giong - Tirer sur la Lune, 2 contes musicaux pour récitant, guitare, violon et percussion (2013


Musique vocale

Kiëm ai, Amour universel, pour choeur mixte, choeur d'enfants et orchestre (1978)
Images lointaines II, pour soprano et orchestre (1980)
Le chant de l'espérance, pour choeur d'enfants et ensemble instrumental (1984)
Prajna Paramita, pour 6 voix et ensemble instrumental (1988)
Chu Ky VI, pour 12 voix mixtes (1993)
Légendes des Terres du Sud, pour soprano, récitant et orchestre (1996)
Le Sourire de Bouddha, pour choeur de chambre (2001)
Chants d'ivresse, pour mezzo soprano, flûte et orchestre à cordes (2004)
Instants intimes, pour soprano et trio à cordes (2005)
Appel, pour soprano et trio à cordes (2007)
Comme la peinture de Wang Wei, pour soprano, violon, clarinette et harpe (2007)
Où trouver la couleur de la Vacuité, pour 12 voix et ensemble instrumental (2010)


Oeuvres scéniques

Le Chemin du Bouddha, ballet en 4 tableaux pour choeur et orchestre (1991)
Paroles du feu, ballet pour ensemble instrumental (1997)
La Danse du temps, pour quatuor à cordes, percussions, choeurs et bande (1999) (dont Temps oublié, 1993)
L'Arbalète magique, opéra de chambre (2004)


Musique de film

L'odeur de la papaye verte (Tran-Anh Hung) (1993)
Cyclo (1995)
A la verticale de l'été (2000)
Gardien de buffles (2005)

Un compositeur que je connais depuis longtemps et dont je possède plusieurs oeuvres. Je suis d'ailleurs étonné de n'avoir encore rien posté ici concernant sa musique. Un petit portrait s'impose donc.  

Surtout que Théo Taschimor en a parlé chez Xavier, le traître  

Théo fait quelques incursions chez Xavier mais Icare garde ses plus belles inspirations pour ici  .

___L'Odeur de la Papaye verte - film de Tran Anh Hung:   
...une partition énigmatique et étrange, c'est tout au moins ce qui ressort principalement de mon ressenti. Elle est écrite pour petite formation; harpe, flûte, quelques cordes, piano, percussion et une pointe d'électronique. Elle accompagne un film que je n'ai toujours pas vu...Par cette musique, on rejoint l'épure...l'infiniment poétique aux parfums d'Asie. Mon moment préféré pour écouter cette b.o. est la nuit et son silence quasi-parfait pour mieux en savourer chaque son.

Cette Suite en 9 "estampes" tirée de la musique du film m'a assez plu, ce qui n'est pas le cas avec les quelques autres morceaux que j'ai écoutés de Ton That Thiet, toutes de la série des Chu Ky. Une musique sans queue ni tête que je me suis empressé d'oublier...

"La musique parle où les mots s'arrêtent et puis là où la musique s'arrête, il faut laisser la nature parler."

TON-THAT tiêt:

___Dialogue avec la nature pour deux guitares et orchestre. 1995   

Duo Horreaux-Tréhard - Orchestre Poitou-Charentes - Xavier Rist. Ce que la musique moderne peut avoir de plus poétique en elle, de plus rêveur, de plus propice à l'épure. Beau et même énigmatique.

Pour l'instant j'écoute "Métal, Terre, Eau" pour violon ... étonnant cette musique et je suis encore plus étonnée qu'elle me plaise autant, comme si les éléments se mettaient à me parler !
ici

Tu as une approche très poétique de la musique et c'est un point qui nous rapproche dans nos goûts respectifs. Tu peux d'ailleurs poursuivre cette poétique avec sa suite pour orchestre de chambre composée pour le film de Tran am Hung A la verticale de l'été, partition proche de l'épure dominée par la flûte solo, et pourquoi pas aussi par Les sourires de Bouddha pour choeur de chambre à cappella.  

Pianoline avait parfaitement compris que les cordes, peu importe l'effectif: solo, duo, trio, quatuor, quintette, sextuor, septuor, octuor, orchestre à cordes..., ont un grand impact émotionnel sur moi. Mon oreille adore les cordes, du violon à la contrebasse, de la guitare à la harpe, douze violoncelles ou violons ensemble...les possibilités sont multiples et mon plaisir de mélomane multiplié. Mon oreille se sent tellement flattée par la voix des cordes qu'elle va jusqu'à en accepter souvent ses formes d'expression les plus extrêmes, de celles qui s'agitent avec talent sur le fil du rasoir. L'âpreté, l'austérité, l'ascétisme et un certaine économie d'effets qui peuvent caractériser une pièce pour duo de cordes, violon et violoncelle; Jeu des cinq éléments n'est pas pour me décourager dans ma quête de cordes et de poésies sonores...Je ne pourrais pas dire que j'ai aimé d'emblée une telle pièce lorsque je la découvris, il y a presque vingt ans de cela, alors que sa musique de film, guère plus consensuelle, chatouillait déjà ma sensibilité musicale...non, je dirais qu'elle a creusé un sentier discret en moi, entre l'oreille, le cerveau et le coeur. Aujourd'hui, je sais pourquoi mon oreille ne s'est jamais fermée à ce premier "Jeu des cinq éléments pour violon et violoncelle. sa poétique âpre et acérée ne pouvait que créer en moi un petit sentier émotionnel.

Il en ira de même avec le quatuor pour trio à cordes et harpe Jeu des cinq éléments III. Outre l'âpreté et l'austérité sur ses contours, la musique prolonge sa verve corrosive jusqu'à des grincements, des crispations, qui me sont particulièrement émouvantes.

Pour ceux ou celles qui auraient une sérieuse envie de flûte, ils pourront peut-être épouser furtivement la poétique de Niem pour flûte et harpe.

  

Les interprètes de ces trois oeuvres sont:

_Maryvonne Le Dizès: violon
-Jean Sulem: alto
_Pierre Strauch: violoncelle
-Emmanuelle Ophèle: flûte
_Frédérique Cambreling: harpe

  

J'aime beaucoup les cordes aussi, je  découvre cette œuvre pour harpe qu'il me faudra apprivoiser en la réécoutant, mais je commence déjà à l'aimer

harpe

Un petit commentaire  des éditons de la Frémillerie à propos d'une œuvre que je ne connais pas encore mais que je vais rechercher, ainsi que celle pour flûte    :

Citation :

« Et la rivière chante l’éternité », écrit pour trio à cordes (violon, alto, violoncelle) en 2000, qui est une méditation sur le temps long, interroge grâce à l’acoustique, cette acoustique que l’on entend en creux, rendant l’écho ténu du son instrumental et de ses impacts, interroge les qualités harmoniques, et donc sensuelles, d’un écoulement de silences différents, le tout dans l’élan d’un chant unique. Au temps long de la méditation correspond la phrase longue de la partition, comme un chant tonitruant adossé au silence d’une nuit caractéristique. Pour être plus explicite disons que le silence dans la musique de Ton Thât Tiêt, ce sont des sons ambiants que l’on perçoit et qui ne sont pourtant pas écrits.

Je viens de réécouter Légendes de la Terre du Sud pour récitant, soprano et orchestre. Les deux contes, Les Rois Hung & Le Ver à Soie, qui y sont superbement narrés par le comédien hélas décédé depuis; George Wilson sont vraiment très beaux. La partition symphonique de TON-THAT tiêt est également superbe par ses coloris proches de la nature, sa poétique, sa violence et ses parts de mystère. Ne ratez pas ce conte musical, il est vraiment exquis. Outre George Wilson en récitant, Sylvaine Davené y prête sa délicate voix de soprano avec l'Orchestre National de l'Île de France et sous la direction de Jacques Mercier. Un délicieux voyage musical au sein d'un rêve fantastique!   

Crois bien que je le regrette. C'est vraiment de la belle musique symphonique.

_Les Jardins d'autre monde - 1987 - pour harpe principale et ensemble instrumental - Sophie Bellanger: harpe/Ensemble Les Temps Modernes/Fabrice Pierre:    
La promenade fut encore une fois délicieuse, pleine de fleurs étoilées, de gestes mystérieux. Une écriture et une orchestration raffinée, une musique entre terre et ciel qui interroge les éléments et Mère nature. TON-THAT tiêt est décidément mon compositeur vietnamien de chevet...Bon, en même temps, c'est le seul que je connais.  

___Et La Rivière chante l'Eternité - 2000 - pour trio à cordes - Claire Bernard: violon/Marie-Jeanne Hovasse: alto/Luc Debreuil-Monet: violoncelle:  
Une musique à la hauteur de son titre. Les cordes y opèrent encore un jeu ascétique et épuré auquel je demeure très réceptif.

___Poèmes - 2004 - pour flûte, alto, harpe & bande (trio de Ca Trù) de musique traditionnelle vietnamienne - Michel Lavignolle: flûte/Sophie Bellanger: harpe/Marie-Jeanne Hovasse: alto:    
A ma grande surprise, c'est l'oeuvre du disque qui m'a le plus séduit lors de cette nouvelle écoute. J'ai particulièrement aimé le rapport exigu entre musique traditionnelle et expression savante. Par exemple, l'emploi de la voix traditionnelle dans ce contexte précis m'a beaucoup ému.

Icare a écrit:

Je viens de réécouter Légendes de la Terre du Sud pour récitant, soprano et orchestre. Les deux contes, Les Rois Hung & Le Ver à Soie, qui y sont superbement narrés par le comédien hélas décédé depuis; George Wilson sont vraiment très beaux. La partition symphonique de TON-THAT tiêt est également superbe par ses coloris proches de la nature, sa poétique, sa violence et ses parts de mystère. Ne ratez pas ce conte musical, il est vraiment exquis. Outre George Wilson en récitant, Sylvaine Davené y prête sa délicate voix de soprano avec l'Orchestre National de l'Île de France et sous la direction de Jacques Mercier. Un délicieux voyage musical au sein d'un rêve fantastique!   

Tu as déjà écouté cette oeuvre, Joachim. C'est un conte musical et c'est aussi accessible que sa musique de film. Certes, il y a de la narration, mais les histoires qui y sont racontées sont très belles.

Icare a écrit:

Tu as déjà écouté cette oeuvre, Joachim. C'est un conte musical et c'est aussi accessible que sa musique de film. Certes, il y a de la narration, mais les histoires qui y sont racontées sont très belles.

Non, je ne connais pas. Le peu que j'ai entendu de Ton-That Tiet ne m'a pas encouragé à d'autres écoutes du compositeur

On trouve quelques morceaux sur youtube, dont celui-ci :



https://www.youtube.com/watch?v=acp1TwOfyZ4

Ce n'est pas cette "couleur du temps" qui me donne envie de continuer la découverte d'autres oeuvres de Ton-That Tiet

Je suppose que sa "Légende des terre du Sud" est plus...digeste que sa "couleur du temps" ?

En connaissance de tes goûts, Jean, c'est fort probable. Concernant les Contes Musicaux, il s'agit de musiques symphoniques plus proches de ses travaux pour le cinéma même si dans cette discipline, il utilise souvent un ensemble instrumental moins important. Si on arrive à apprécier une musique comme L'odeur de la Papaye Verte, je ne vois pas pourquoi on ne pourrait pas apprécier Cyclo ou encore A la Verticale de l'été, et donc ces fameux Contes musicaux. C'est vrai que je suis assez fan de ce compositeur, mais Joachim est allé chercher une des pièces de musique de chambre les plus austères et radicales de son répertoire que même moi je n'aime pas.

Dans la création musicale en Asie, il existe trois compositeurs-phare qui me sont depuis longtemps incontournables, prioritairement Toru Takemitsu, Ton-That Tiêt et Tan Dun. Ce sont vraiment les trois compositeurs qui m'ont fait entrer dans le monde sonore et poétique de l'Asie. Ce soir, j'ai prévu d'écouter quelques oeuvres du maître nippon qui a évidemment toute sa place dans mon cycle "Ma Tasse de T". Mais, pour l'heure je me suis penché sur quelques opus de Ton-That Tiêt et là, vous le constaterez, les T ne manquent pas! Il y eut tout d'abord trois pièces de sa musique de chambre; Jeu des cinq éléments - III (1984) pour trio à cordes et harpe, Trung Dzuong (1980) pour piano et Niem (1974) pour flûte et harpe, puis une suite pour ensemble instrumental tirée de la musique qu'il composa courant 2000 pour le film de Trân Anh Hûng; à la verticale de l'été. je l'admets volontiers, sa musique de chambre est âpre, austère, nue et brute dans son récit, mais c'est une âpreté, un inconfort sonore, qui me touche, m'interpelle, me guide au travers de l'étrange et du mystère. C'est un compositeur que j'aime beaucoup parce que son monde poétique, bien qu'ascétique, m'est accessible, un monde sonore onirique finalement, propice à une évasion certaine pour moi. Sa musique de film, et notamment A la verticale de l'été, va aussi dans ce sens, mais avec plus de chair, une pincée de lyrisme qui s'immisce ci et là, juste une pincée, ce qui me rend son monde plus idéal encore.

Une œuvre récente : 2018, Horizon nordique, pour guitare et clavecin :



https://www.youtube.com/watch?v=RNXpSJb_7Cw

Description de Ton That Tiet :


"Horizon Nordique a été écrit en répondant au souhait du guitariste Rody van Gemert
C'est une occasion pour moi de faire un voyage (dans l'imagination) au pays nordiques dont les paysages ,les musiques (de Grieg,Sibelius ...) m'ont bien charmé.
L'oeuvre est simple, pas de complications techniques et n'écessite pas un " long discours" d'explication " La musique parle ou les mots s'arrêtent ..."
L'oeuvre est dédiée à Rody van Gemertê

Tôn-Thất Tiết

Mon ressenti :

la guitare fait beaucoup de bruit, c'est une musique atonale que je ne comprends pas Par contre j'aime assez le clavecin, qui ne ressemble plus à un clavecin mais un amalgame de sons continus qui me fait penser à la mer, ses embruns, ses vagues. Mais bon, rien de bien nordique là-dedans, on est très loin de Grieg ou de Sibelius...