Stelios Coucounaras (né en 1936)

Stelios Coucounarás est né à Athènes le 12 mai 1936. Stelios Coucounaras est un compositeur de musique et un écrivain en prose.

Maria Poulaki, sœur de Philoktitis Ikonomides, directrice de l'Athens State Orchestra, a été la première professeure de musique de Coucounaras et elle lui a enseigné le piano et la théorie musicale. Son deuxième professeur était Marios Varvoglis, qui lui a enseigné l'harmonie, le contrepoint et la morphologie.

Parallèlement aux études musicales, Coucounaras fréquentait la faculté de droit de l'Université d'Athènes, mais les joies de la musique l'emportaient sur les joies de la loi. Après deux ans au service de deux dieux incompatibles, il a quitté Athènes pour poursuivre ses études de musique à l'Académie de musique de Hambourg.

À Hambourg, il a étudié la composition sous Ernst-Gernot Klussmann qui, en tant que collaborateur de Richard Strauss, lui avait transmit ses deux derniers opéras. Il a également étudié le jazz symphonique avec Werner Fritz et le piano avec Willi Schultz-Klingstroem. Dans des séminaires spéciaux de l'Académie, il a étudié les différentes formes du système à 12 tons, le système de Hindemith et toutes les tendances alors à la mode. Ses efforts lui ont valu un prix qui lui a été décerné par l'Académie en 1962.

Au début des années 1960, Coucounaras a commencé à entretenir des réserves sur la trajectoire globale de la musique moderne qui rejetait les réalisations passées, persistait dans une expérimentation sans fin avec l'atonalité et confrontait les spectateurs du concert selon lequel "personne ne se soucie si vous entendez ou non". Lorsque Ernst Krenck a estimé que les compositeurs devraient remercier le système à 12 tons pour les avoir soulagés de la tyrannie de l'inspiration, Coucounaras a répondu en désignant l'opinion de Krenck comme un modèle de pensée pervertie et en affirmant que la survie de la musique contemporaine exige un retour aux centres de la tonalité.

Coucounaras est membre de l'Union des compositeurs helléniques et de l'Union des compositeurs allemands. Ses œuvres ont été jouées dans de nombreux pays européens, aux États-Unis et en Israël.


Compositions

Symphonies: 1-4
Concert pour alto et orchestre
Concert pour violoncelle et orchestre
Concert pour trompette et orchestre
Concert pour clarinette et orchestre
Concert pour harpe et orchestre
Lieder
Divertimento pour violoncelle et orchestre à cordes
Heinrich Heine's Questions - Cantate pour ténor, choeur de femmes, orgue et orchestre
Musique de théâtre, etc.




https://www.youtube.com/watch?v=G6nR1_n-sPc

Et voilà la deuxième symphonie