Yehudi Menuhin

Sir Yehudi Menuhin (plus tard Lord Menuhin of Stoke D'Abernon) est un violoniste et chef d'orchestre américain, né le 22 avril 1916 à New York et décédé le 12 mars 1999 à Berlin. Il est un enfant prodige, se produisant dès 1927 à Paris avec l'Orchestre Lamoureux et à New York au Carnegie Hall. Il est considéré comme l'un des plus grands violonistes du XXe siècle.


Son père, Moshe Menuhin, et sa mère, Marutha, se rencontrent à Jaffa, puis, plus tard, par hasard, à New York, où ils se marient et ont leur premier enfant. Sa mère l'appelle Yehudi, afin qu'il n'y ait aucune ambiguïté sur ses origines juives. En 1917, la famille déménage à San Francisco où le père est surintendant de plusieurs écoles hébraïques. Appréciant la musique classique, ils vont écouter l'orchestre symphonique de San Francisco. Yehudi, qui n'a encore que trois ans, est impressionné par le violoniste Louis Persinger. Deux soeurs naissent, Hephzibah et Yaltah. Yehudi s'ennuie à l'école et, vers cinq ans, sa mère décide de l'en retirer, lui donnant un enseignement à domicile et commençant à lui faire apprendre le violon sérieusement. Après avoir essayé plusieurs professeurs, Louis Persinger est sollicité, et il finit par accepter. Les premiers mois sont durs. Yehudi se demande "When will I'll be able to vibrate (Quand serais-je capable de vibrer ?)". Il persévère, étudiant tous les jours, le matin et l'après midi car "one must do it every day, it should be as easy and natural to the artist as flying is to a bird and you can't imagine a bird saying : well I'm tired today, I'm not going to fly (il faut le faire tous les jours, il faut que ce soit aussi facile et naturel pour l'artiste que de voler pour un oiseau, et on n'imagine pas un oiseau dire : eh bien, je suis fatigué aujourd'hui, je ne vais pas voler)". A San Francisco, il gagne 200 dollars en jouant le 2e mouvement du concerto de Mendelson, dans le seul concours de violon auquel il participera.

En 1927, Yehudi Menuhin devient l'élève de Georges Enesco, qui sera son maître le plus marquant, au point de rester toujours à ses yeux « l'Absolu ». Enesco demande à Paul Paray, président des Concerts Lamoureux, de l'auditionner. Yehudi Menuhin joue la Symphonie espagnole de Lalo qui enthousiasme Paul Paray, lequel lui demande alors de venir la jouer devant le public parisien en tant que premier violon de l'orchestre Lamoureux. C'est le premier récital en Europe de Yéhudi Menuhin, un triomphe dont la presse se fait écho. Il n'a que 10 ans. Le 25 novembre 1927, il joue le triple concerto de Beethoven à Carnegie Hall avec le New York Symphony Orchestra dirigé par Fritz Busch, et c'est encore un succès. Son premier disque est enregistré en 1928. Sa carrière est définitivement lancée.

Au bout de deux ans, Enesco pense qu'il lui serait profitable de changer de professeur, et lui conseille Adolf Busch qui pourra lui apprendre le classicisme allemand. Yehudi Menuhin devient donc son élève pendant les étés des années 1929 et 1930. Durant les hivers, Menuhin est en tournée en Europe et en Amérique, où il gagne environ dix fois plus d'argent que son professeur. En 1930, la famille Menuhin s'installe à Ville-d'Avray et y restera cinq ans. En 1932, le compositeur britannique, Edward Elgar, l'invite au Royal Albert Hall de Londres pour faire un enregistrement de son fameux concerto. Yehudi Menuhin n'a que 16 ans, mais il s'en tire parfaitement. Il se marie le 26 mai 1938 avec Nola Ruby Nicholas, fille d'un industriel australien. Ils ont deux enfants Krov et Zamira.

Durant la Seconde Guerre mondiale, Menuhin est enrôlé dans l'armée pour soutenir le moral des troupes alliées. Menuhin est heureux d'apporter son soutien et d'avoir un contact direct avec ses auditeurs. Mais il est épuisé par l'obligation de jouer trois fois par jour, et il regrette de ne pas avoir de temps pour continuer à apprendre avec un professeur. Il ne voit que très peu sa femme et ses enfants. En 1944, il tombe amoureux d'une danseuse anglaise Diana Gould. Il divorce pour épouser Diana le 19 octobre 1947 avec qui il vivra heureux jusqu'à la fin de ses jours. Ils ont deux fils, Jeremy et Gerard.

En septembre 1947, Yehudi Menuhin vient à Berlin pour jouer le concerto pour violon de Beethoven avec le chef d'orchestre Wilhelm Furtwängler. Il s'en suit une longue amitié entre les deux musiciens et des enregistrements de premier plan comme le concerto de Beethoven à Lucerne en 1947, celui de Brahms de 1949 (cet enregistrement est particulièrement extraordinaire. David Oistrakh, lui-même, félicite vivement Yehudi Menuhin pour cet enregistrement), de Bartok (le deuxième) enregistré en 1952 et celui, tout particulièrement symbolique de Mendelssohn. Cette série de concertos sera vite considérée comme l'un des sommets de la carrière du violoniste.

Il fait ses débuts de chef d'orchestre à Dallas en 1942, puis à Gstaad en Suisse en 1956, et à Bath en Angleterre en 1959.

En 1962, il crée l'École Yehudi Menuhin à Cobham dans le Surrey. En 1965, il reçoit le titre britannique de chevalier commandeur honoraire de l'Ordre de l'Empire britannique.

En 1970, il devient citoyen suisse, bourgeois de Granges.

En 1978, il sera réuni avec le célèbre violoniste canadien Jean Carignan pour une prestation unique du Petit concerto pour Carignan et orchestre composé par le compositeur André Gagnon. Ce concert sera diffusé dans la prestigieuse série télévisée The Music of Man animée par Menuhin et retransmise partout dans le monde, notamment par la Société Radio-Canada (CBC).

Dans les années 1980, il se produira plus de 200 fois en concert avec le jeune pianiste anglais Paul Coker, avec qui il jouera presque tout le répertoire pour violon et piano. Il réalise également dans ces années-là des enregistrements de jazz avec Stephane Grappelli ou de musique indienne avec Ravi Shankar pour le célèbre album West meets East de 1968. En 1985, il bénéficie de la citoyenneté britannique et son titre de chevalier honorifique devient un titre de chevalier.

En 1980, il crée à Paris la fondation Yehudi Menuhin, « présence de la Musique ». Cette fondation compte parmi ses lauréats des noms aussi importants que Nigel Kennedy, Jorge Chaminé, Trio Wanderer (que Yehudi Menuhin dirigera à Paris au théâtre des Champs-Élysées, à l'occasion du 10e anniversaire en 1990 lors d'un concert placé sous la direction de François Mitterrand, président de la République, ) Claire Désert, Henri Demarquette, Yves Henry, Laurent Korcia, Jean-Marc Luisada, Pierre Lenert, ... ], etc. et, en 1981, il est nommé chef d'orchestre du Royal Philharmonic Orchestra de Londres. Musicien complet, Menuhin est aussi un animateur et un homme voué aux justes causes. Il n’hésite pas à s’engager totalement lorsque les droits de l’homme, de la musique ou la paix sont compromis. Furtwängler, Rostropovitch, Estrella ont bénéficié de son appui. Pendant six ans, il a présidé le Conseil international de la musique de l’UNESCO (1969-1975), multipliant les démarches humanitaires et contribuant à rapprocher les musiciens entre eux.

En 1993, il est anobli par la Reine — life peer titre non héréditaire — en tant que Lord Menuhin of Stoke D'Abernon ; à ce titre, il siège à la Chambre des Lords.

Yehudi Menuhin meurt le 12 mars 1999 à Berlin d'une crise cardiaque.

Connu pour ses interprétations d'une qualité souvent enflammée, parfois sans doute plus austère, mais ne se départissant jamais d'une vie intense et d'une profondeur indiscutable, il poursuivit ses concerts jusqu'à un âge très avancé pour se consacrer à la direction d'orchestre durant ses dernières années. Il a possédé un répertoire très vaste, des classiques aux contemporains.

Menuhin a joué, tout au long de sa carrière, un grand nombre d'instruments exceptionnels. La liste de ses instruments avoue une préférence marquée pour les violons de Giuseppe Guarneri, les Guarnerius del Gesù.

Menuhin défendit Furtwangler, que l'on critiquait pour avoir prospéré sous le régime Nazi, bien qu'il ne fut pas Nazi lui-même. Il joua pour les réfugiés palestiniens et prit position en faveur d'un état unique laïc israélo-palestinien, indisposant par là-même Israël6. Il fut indésirable en URSS pour ses positions contre le régime soviétique. Il fut membre d'honneur du Club de Budapest, lauréat du Nehru Peace Prize for International Understanding en 1960, et ambassadeur de bonne volonté pour l'UNESCO de 1992 à 1999.

Je suis étonné que nous n'avions pas déjà de topic sur lui

Snoopy a écrit:

Je suis étonné que nous n'avions pas déjà de topic sur lui

Moi aussi.

J'ai bien regardé dans "recherche" aussi bien à Yehudi qu'à Menuhin, il n'y a rien...

Je ne me suis pas penché sur la carrière de ce virtuose, mais je tiens à affirmer que son interprétation du concerto pour Violon opus 64 de Mendelssohn est remarquable.

joachim a écrit:

J'ai bien regardé dans "recherche" aussi bien à Yehudi qu'à Menuhin, il n'y a rien...

Merci d'avoir réparé cet oubli

Cher Joachim,

quand journaliste-photographe dans le début des années 70 je hantais le Grand-Théâtre, le Victoria Hall à Genève, le Palais de Beaulieu à Lausanne, j'ai eu le privilège de rencontrer Yehudi Ménuhin et le photographier avec son gentil sourire et d'avoir une forte intéressante conversation. pamir d'autres moments inoubliables avec divers artistes...

C'est cool

Quel privilège, en effet

Ménuhim jouait avec flamme, chaleur, un violon très coloré. Il avait une forte présence en scène et sa personnalité était riche d'un humanisme approfondi. Ses interviews montraient intelligence et sensiblité. Il est le pendant de Rostropovich à cet égard.

Je viens de lire plusieurs articles sur lui, car c'est le 100ème anniversaire de sa naissance. Il y a eu un reportage sur Arte ce week-end, que je n'ai pas vu.
J'adore ce violoniste (et sa personnalité flamboyante), dont je possède quelques enregistrements, dont des "collectors" qui datent d'avant 1950 -période d'ailleurs assez troublée de sa vie quand il découvrit l'horreur des camps de la mort-.
J'aime bien ses "coups de gueule" contre le régime totalitaire soviétique....

P.S. :
J'ai le Mendelssohn, Bach : deux concertos dont celui pour deux violons, Elgar !! , Tchaikowski. Je me fiche du son "ambiant", car le violon de Menuhin est tout simplement sublime

Ici en 1978, en compagnie de Stéphane Grappelli et de

• Bass – Pierre Michelot
  
• Drums – Ronnie Verrell
  
• Guitar – Jan Blok, John Etheridge
  
• Piano, Harpsichord – Laurie Holloway
  

https://www.youtube.com/watch?v=8WupsWuMHUg&list=PLyS8JL5mVKrw0vQUyGh5AHRhEvxFCtvMi

Merci ! Une découverte ! Très beau.

La soeur de Menuhin, Hephzibah, était une pianiste géniale. Warner Classics vient de lui rendre hommage par neuf CD et deux DVD d'images très rares, dont, je cite, "une miraculeuse Sonate K 526 de Mozart avec son frère, en 1933". Grâce au musicien et critique Bruno Monsaingeon.

La famille Menuhin a interprété le concerto pour 3 pianos K 242 de Mozart en 1966, Yehudi comme chef d'orchestre, et Hephzibah, Yaltah et Jeremy au piano :



https://www.youtube.com/watch?v=_Wyk3uJPw44

Hephzibah, née en 1920, est décédée en 1981 d'une "longue maladie" était une grande pianiste, peut-être un peu éclipsée par la renommée de son frère
Yaltah (1921-2001), était aussi une pianiste, qui a vécu dans l'ombre de ses deux aînés. Elle était aussi pédagogue, poète et écrivain.
Jeremy, né en 1951, est le fils que Yehudi a eu avec sa seconde épouse, Diana Gould. Il est pianiste et aussi compositeur.

Merveilleux enregistrement que j'apprécie.
Je vais regarder comment écouter d'autres enregistrements de cette compilation.
Merci joachim

Oui, merci Joachim ! Je vais écouter cela maintenant..
Oui, Hephzibah est décédée à l'âge de 61 ans, d'un cancer.
J'ignorais que les deux autres de la fratrie étaient pianistes. Magnifique histoire de famille aussi tout cela !

Dommage que l'extrait soit aussi court............ (je parle du concert pour trois pianos).

C'était un merveilleux soliste.
Je l'ai entendu avec sa famille interpréter la musique de chambre de Fauré et de Saint-Saëns à Pleyel. Je n'ai que moyennement aimé, il écrasait trop les petits jeunes.

C'est possible, il avait aussi ce côté star omni-présente d'après ce que j'ai cru comprendre..
Tu me raconteras.

Le Concerto for 2 Pianos in E-Flat Major, K. 365 proposé dans



m'a régalé les oreilles et le  
Merci joachim.