La comédie musicale

La seule comédie musicale récente que j'aime écouter est montréalaise,elle s'intitule NELLIGAN avec un livret de MICHEL TREMBLAY et une composition musicale d'ANDRE GAGNON. L'histoire est magnifique,les textes des chansons aussi. On y parle de poètes. On pense à Rimbaud et
Verlaine. Le tout est très bien interprété par une pléïade de chanteurs et chanteuses investis. Certaines mélodies sont vraiment très belles,dommage qu'un usage des synthétiseurs pas toujours heureux et parfois indiscrets abîme sur les rebords une comédie musicale qui,pour une fois,me plaisait vraiment. A noter aussi une intervention remarquée et remarquable des Petits Chanteurs du Mont Royal. NELLIGAN 1990.

J'ai bien aimé 'Notre Dame de Paris' aussi et 'Les 10 commandements' ; par contre j'ai aussi vu sur scène 'Le Roi Soleil' mais euh ...

Frederick Loewe

Frederick Loewe est un compositeur américain, né le 10 juin 1901 à Berlin et décédé le 14 février 1988 à Palm Springs. Il est connu pour sa collaboration avec le parolier Alan Jay Lerner sur plusieurs comédies musicales, à Hollywood comme à Broadway. Loewe a reçu un Oscar de la meilleure chanson originale, deux Golden Globe ainsi que deux Tony Awards.

Filmographie

1954 : Brigadoon
1958 : Gigi
1964 : My Fair Lady
1964 : Bitter Weird (TV)
1967 : Camelot
1969 : La Kermesse de l'Ouest (Paint Your Wagon)
1977 : Galateya (TV)
1982 : Camelot (TV)

My Fair Lady

My Fair Lady est une comédie musicale américaine, paroles et livret d'Alan Jay Lerner et musique de Frederick Loewe, créée au Mark Hellinger Theatre de Broadway le 15 mars 1956 avec Julie Andrews et Rex Harrison.
Inspirée de la pièce de George Bernard Shaw, Pygmalion créée en 1914, elle connaîtra 2 717 représentations jusqu'en 1962, ce qui constitue un record à l'époque. Elle fut adaptée au cinéma en 1964 par le cinéaste américain George Cukor, sous le même titre avec Audrey Hepburn et Rex Harrison.

Synopsis

My Fair Lady se déroule à Londres à l'époque victorienne. Eliza Doolittle est une jeune fille des milieux populaires qui gagne sa vie en faisant et vendant des bouquets de violettes, et pour qui le mot « grammaire » n'a pas de signification. Elle rencontre accidentellement le professeur Henry Higgins qui voit en elle la possibilité de mettre en pratique ses théories linguistiques et d'en faire une femme distinguée

chez Naxos - distribution originale

Sans doute la plus connue de ses compositions.
Je l'ai vue deux fois sur scène et c'est vraiment plaisant ; j'y avais emmené mon fils assez jeune encore et il avait apprécié aussi

Je l'ai vu aussi une fois il y a longtemps et j'avais trouvé ça assez sympa

Fin des années 90 début 2000, nous avons eu toute une vague de comédies musicales en France. Notre Dame de Paris bien sûr qui a donné le coup d'envoi, suivit de peu par Roméo et Juliette, les Dix commandements, le Petit Prince, Cendrillon, Autant en emporte le vent, le Roi soleil puis après une longue pose, plus récemment Dracula l'amour plus fort que la mort, 1789 les amants de la Bastille et j'en oublie peut-être encore d'autres?

Mais ma question est: est ce encore à la mode actuellement en France? Y a t-il encore régulièrement des comédies musicales (au moins 2 par an) ou c'est un peu passé de mode?

Je dirais que c'est un peu passé de mode... Sûrement à cause de la téléréalité et des émissions de musique de variété à la télé.

A mon avis, purement subjectif, les dernières comédies musicales étaient de moins en moins bien : la qualité baisse beaucoup que ce soit en musique, en théâtre et littérature, et en danse.

Par contre il existe toujours des petits groupes locaux ou régionaux qui tentent de percer. Généralement, ils apportent du nouveau, de l'originalité, on s'éloigne un peu des comédies musicales traditionnelles. Par exemple, des chorales qui font des spectacles chorégraphiques à la fin avec un peu de théâtre... (c'est à peine si je pense à mon ancienne chorale )

Ou bien alors je me trompe car je ne suis plus l'actualité, blasée sur la musique médiocre qu'on nous balance à tout va dans les oreilles, et je ne suis plus au courant...

Merci. C'est bien ce qui me semblait.

Pour ce qui est de la qualité, je ne peux pas en juger. Hormis "Notre Dame de Paris" et "Roméo et Juliette" que j'ai vu, je ne connais les autres que de nom.

Citation :

Par contre il existe toujours des petits groupes locaux ou régionaux qui tentent de percer.

Mais ils se produisent où et comment? Est ce que tu sais un peu comment ils fonctionnent pour se faire connaître et survivre en même temps?

Habituellement nous sommes en pleine saison des festivals, mais cette année, cela me semble compromis à cause du covid 19. (Bientôt l'épisode 20 avec le retour en Chine de l'épidémie )

Citation :

Ou bien alors je me trompe car je ne suis plus l'actualité, blasée sur la musique médiocre qu'on nous balance à tout va dans les oreilles, et je ne suis plus au courant...

C'est pour cela que je posais la question, car pour moi c'est encore plus difficile de me faire une idée d'où je suis

Pour ce qui est des petites représentations locales, ils survivent notamment grâce de grandes associations nationales qui regroupent tous les projets de ce genre. Pour les chorales en France, une big asso : A coeur joie, qui permettent des rencontres, des concerts, des regroupements interchorales... et qui financent les grands projets. Parmi eux, on trouve de tout, pas que de la ptite chorale de vieux ! Par exemple la chorale Universitaire de Nancy qui a pu se produire pour des concerts comme ElectroGénèse ou Lumen et dont j'ai eu la chance de faire partie ! ou encore les Choralies qui est un grand spectacle chorégraphique national qui se produit tous les deux ans et qui réunit les chorales dynamiques de ce genre pour un concert géant en France l'été.
C'est tout ce que je sais : une grande association qui finance, et les petites associations qui se rallient à elles et dont dépendent directements les comédies musicales ou chorales améliorées.

Pour ce qui est comédies comme Notre-Dame de Paris, je n'en entends plus parler et je suppose que ce n'est plus comme avant.

Ok, je vois, je vois… C'est compliqué en France

Merci pour les infos!

Film musical bien kitch: Peau d'âne

Inspiré de Peau d'âne de Charles Perrault, paru en 1694, le film reprend l'intrigue traditionnelle du conte : une princesse forcée d'épouser son père fuit son royaume en se dissimulant sous une Peau d'âne. Suscitant l'hostilité par son déguisement, elle parvient à conserver son secret jusqu'à sa rencontre fortuite avec le prince d'un château voisin. Une fois leur amour avoué et l'identité de la princesse révélée, les noces des deux jeunes gens sont célébrées dans l'harmonie retrouvée. À cette histoire merveilleuse, le réalisateur apporte une esthétique « pop » caractéristique des années 1960 mais encore inédite dans le cinéma français.

En prime, un extrait avec un son et une image bien pourrie (et Catherine Deneuve qui fait (péniblement) semblant de jouer de l'orgue mais c'est pas réussi vu la position des mains)

Starmania est un opéra rock cyberpunk de Michel Berger sur un livret de Luc Plamondon. Créée le 10 avril 1979 au Palais des Congrès de Paris, l'œuvre est devenue, au fil des productions et des enregistrements, l'un des spectacles les plus joués et les airs, parmi les plus célèbres du répertoire francophone.

Joué à différents endroits dans le monde, il a fait l’objet de multiples adaptations tant en anglais qu’en français. L’album studio original de 1978 s’est vendu à plus de 2,2 millions d'exemplaires rien qu’en France, se positionnant ainsi à la septième place des meilleures ventes d’albums au niveau national1. Starmania fut l'un des tout premiers opéras-rock francophones entièrement chantés

Le projet initial de Michel Berger, Angélina Dumas, qui date de 1974, est une réflexion autour du syndrome de Stockholm et de l'histoire de l'enlèvement de Patricia Hearst, qui en 1975, s'est finalement ralliée à la cause de ses ravisseurs. La Bande à Baader est aussi une référence de Starmania pour Plamondon et Balavoine. De par ses thèmes et le monde dépeint, Starmania rejoint le mouvement cyberpunk (terme cependant jamais utilisé par ses créateurs).

Les Musiciens de Brême est un conte de Jacob et Wilhelm Grimm.

C'est aussi un dessin animé musical russe dont le personnage personnel est chanté par Muslim Magomayev

1789 : Les Amants de la Bastille est un spectacle musical français de Dove Attia, Albert Cohen et François Chouquet, sur des musiques de Rod Janois, Jean-Pierre Pilot, Olivier Schultheis, William Rousseau et Dove Attia.

Ben dis donc, cinq musiciens pour pondre ça

Autant en emporte le vent est une comédie musicale française produite par Dove Attia et Albert Cohen en 2003, adaptée du roman Autant en emporte le vent de Margaret Mitchell par Gérard Presgurvic. La mise en scène et les chorégraphies sont de Kamel Ouali.

Les Dix Commandements est une comédie musicale écrite par Lionel Florence, mise en scène par Élie Chouraqui et composée par Pascal Obispo, dont la première représentation a eu lieu au Palais des sports de Paris, en octobre 2000.

Dracula, l'amour plus fort que la mort est une comédie musicale de Kamel Ouali dont la première a eu lieu le 30 septembre 2011 au Palais des sports de Paris. Le spectacle de Kamel Ouali, inspiré du Dracula de Bram Stoker et de la version cinématographique qu'en a tiré Francis Ford Coppola, donne sa version du plus célèbre vampire. Dans cette comédie musicale, le destin des personnages, tiraillés entre passion et raison, sera définitivement affecté.

Les Misérables est une comédie musicale adaptée du roman éponyme de Victor Hugo par Claude-Michel Schönberg (musique) et Alain Boublil et Jean-Marc Natel (paroles originales en français), et Herbert Kretzmer (paroles en anglais).

Après la réalisation d'un double album-concept en 1980, la comédie musicale est créée au Palais des sports de Paris en septembre 1980 dans une mise en scène de Robert Hossein. Son adaptation anglophone par le producteur Cameron Mackintosh en a fait un succès mondial, lui permettant de détenir, à Londres, le record de durée d'exploitation continue (depuis octobre 1985). Il est souvent fait référence à cette version anglophone sous l'appellation familière Les Miz.

Mozart, l'opéra rock est un spectacle musical français avec un style gothique mis en scène par Olivier Dahan et produit par Dove Attia et Albert Cohen, qui s'est joué du 22 septembre 2009 au 10 juillet 2011, d'abord au Palais des sports de Paris puis en tournée en France, Belgique et Suisse avant de finir au Palais omnisports de Paris-Bercy.

Le spectacle alterne des morceaux de composition pop-rock et des classiques du compositeur Wolfgang Amadeus Mozart.

Mozart opéra rock fait partie des dernières comédies musicales très connues en France, à mon avis. Il y en a eu après mais qui n'ont pas eu beaucoup de succès et dont on n'a pas trop entendu parler...

J'aime bien les vieilles comédies musicales style Broadway comme une des premières : West Side Story. Sinon, dans les françaises, Notre-Dame de Paris est vraiment ma préférée. J'étais petite mais je l'ai vu et revu plein de fois.

Les autres, à part Starmania dont je connais juste les musiques connues, je ne les ai pas vu.

Pianoline a écrit:

Les autres, à part Starmania dont je connais juste les musiques connues, je ne les ai pas vu.

Moi non plus, mais visiblement, d'après les extraits que je poste, on a rien loupé.

Notre-Dame de Paris est une comédie musicale, dont la première fut jouée le 16 septembre 1998 à Paris au Palais des congrès. Cette comédie musicale s'inspire du roman de Victor Hugo. Le parolier en est Luc Plamondon et le compositeur, Richard Cocciante, avec une mise en scène (1998) de Gilles Maheu

Le Petit Prince est une comédie musicale produite par Richard Cocciante en 2002 au Casino de Paris d'après l'œuvre éponyme d'Antoine de Saint-Exupéry mise en scène par Jean-Louis Martinoty. La musique des chansons est composée par Richard Cocciante et les paroles sont d'Elisabeth Anaïs (sauf les deux chansons Dédicace et L'Aiguilleur dont les paroles sont celles d'Antoine de Saint-Exupéry)

La Révolution française est une comédie musicale présentée comme le premier « opéra rock » français de Claude-Michel Schönberg et Raymond Jeannot, livret de Alain Boublil et Jean-Max Rivière, évoquant, dans différents tableaux musicaux, les grandes dates de la Révolution française. D'abord conçu pour le disque en double album sorti en 1973, son succès incite ensuite les auteurs à le monter en spectacle musical au Palais des sports de Paris la même année, repris un an plus tard au théâtre Mogador.

Le Roi Soleil est une comédie musicale produite par Dove Attia et Albert Cohen, mise en scène et chorégraphiée par Kamel Ouali1. Cette comédie musicale raconte la vie et les amours de Louis XIV, dit « le Roi Soleil »