Le Cantus in memoriam Benjamin Britten a été composé par Arvo Pärt en 1977, après la mort du compositeur anglais Benjamin Britten en 1976, et a été executé pour la première fois à Londres en 1979.

L'œuvre exprime un regret et une souffrance. En effet, Arvo Pärt avait commencé à apprécier le style de Britten peu avant sa mort :

« Des sentiments inexplicables de culpabilité et de remords montèrent en moi. Je venais seulement de découvrir Britten pour moi-même. Juste avant sa mort, je commençais à apprécier la pureté inhabituelle de sa musique — j’avais l’impression d’un type de pureté comparable à celle des ballades de Guillaume de Machaut. Et, ajouté à cela, depuis longtemps j’avais voulu rencontrer Britten en personne — et maintenant cela n’adviendrait pas. »

La pièce débute par la cloche seule, qui joue inlassablement le même motif : trois blanches pointées suivies de trois mesures de silence. La mélodie est une gamme descendante de la mineur. Elle débute par un la aigu, puis une note s'ajoute à chaque fois au fragment précédent : la, la-sol, la-sol-fa, la-sol-fa-mi,... La pièce se termine par un accord de la mineur, chaque pupitre se stabilisant progressivement.

Le Cantus est construit comme un canon à cinq entrées. Chaque entrée voit ses valeurs doubler et est jouée une octave en dessous de la précédente.

Les parties supérieures — violons 1 et 2 — et des voix graves — violoncelles et contrebasses — sont divisées, l'alto peut donc être considéré comme le cantus firmus.

Pärt utilise les modes rythmiques médiévaux trochaïque et iambique, en alternance.

OUAAAAAAAAAAAAAAAAAAA !!!!

Pauvre petit message laissé à l'abandon !
Je proteste !!!

Alors pour ce morceau d'une incroyaaaaaable beauté et merveille, j'aimerais dire ce que j'en pense, mais écoutez déjà : http://www.youtube.com/watch?v=TRZLxxR23K4

D'un point de vue théorique, on peut remarquer tout au long du morceau, des lignes descendantes. Elles font référence au figuralisme utilisé à l'époque de Bach. Ici, on a l'image du sacré très bien marqué, il suffit d'imaginer ces lignes qui déscendent du ciel pour tomber sur nous, un lien entre le sacré : à la fois, Dieu, la mort... et notre monde. La plainte, les remords, la souffrance évoquées par ces lignes descendantes sont d'autant plsu marquées par l'emploi des violons, qui sont déchirants.
Pour moi, je pense quee ce morceau peut faire réfléchir et en dit beaucoup. A chaque fois que je l'écoute, je suis pleine de respect, d'admiration, et même je me trouve dans un drole d'état. Je n'ai pas encore les mots pour dire exactement ce que je ressens, mais en tout cas j'ai l'impression très nette de partir dans un autre monde quand j'entends cette incroyable musique.

Et vous, qu'en pensez-vous ?

Cet oeuvre était au bac il y a 5 ans, je m'en souviens